SARA ALMAZÁN (mezzo) y ANTONIO PÉREZ-ROY (piano)

Jueves, 31 de mayo de 2012, 20:00 h.

Auditorio CSMA. Vía Hispanidad, 22. Zaragoza

(Entrada libre)

SARA ALMAZÁN, mezzosoprano

Cantante y pianista, estudia en el Conservatorio Superior de Música de su ciudad, Zaragoza. Perfecciona su formación en Austria con la especialización en “Lied y Oratorio” y la de “Pedagogía Musical aplicada al Canto” y realizando los estudios completos de “Ópera”- así como la obtención del título correspondiente - de “Interpretación Dramática y Musical” en las Universidades de Música y Artes Escénicas de Graz y Viena. Destacan en su formación la pianista Pepita Cervera y los cantantes Pilar Andrés, Helena Lazarska, Gottfried Hornik y especialmente Eva Bártfai.

Obtiene por concurso-oposición las especialidades de Canto y de Pianista Acompañante de Instrumentos. Ha sido profesora de armonía en el Conservatorio Profesional de Música de Huesca y pianista acompañante de canto y de instrumentos en los Conservatorios Superior y Profesional de Música de Zaragoza.

Ha actuado como solista de repertorio escénico y de recital en España, Austria, Alemania, Eslovenia, Indonesia, Namibia, Marruecos y Rusia; participando además con diferentes grupos de difusión de música barroca y de música contemporánea y realizando numerosos estrenos de compositores austríacos y españoles. Ha grabado para Radiotelevisión Española, para la Radio de Austria, para las firmas discográficas Klangdebüts, Punteiro y dos CDs para la ORF (Austria), y ha participado también en la grabación del CD de música contemporánea “Voces de Ébano”.

Actualmente compagina su labor concertística con la docente, como profesora de Repertorio Vocal, en el Conservatorio Superior de Música de Aragón.

ANTONIO PÉREZ-ROY, piano

Pianista aragonés, estudia en Zaragoza, Valencia y Madrid, siendo alumno de Luis Galve, Mario Monreal, Manuel Pérez Blasco, Miguel Ángel Tapia y Manuel Carra entre otros. Obtiene los títulos superiores de Piano, Composición y Música de Cámara.

Realiza estudios de postgrado en la Accademia Musicale Chigiana de Siena. Recibe así mismo clases de perfeccionamiento con pianistas como Graf, Delle Vigne, Henk, Bithel, Skoda, Howat, Campanella o Achúcarro.

Máster en Estética y Creatividad Musical.

Autor de un número significativo de obras, su interés por la composición le ha llevado a estrenar y grabar obras de autores españoles y a publicar un estudio titulado “La escritura pianística de Arnold Schönberg” donde analiza las aportaciones de éste al instrumento.

Es jurado en concursos nacionales de Piano. Imparte cursos de perfeccionamiento de Piano y de Música de Cámara. Ha ofrecido recitales en los principales auditorios de España: Madrid, Valencia, Zaragoza… Actúa en Italia, Europa del Este y Norte de África, abarcando las obras más representativas del repertorio pianístico.

En la actualidad es profesor de piano en el Conservatorio Superior de Música de Aragón (CSMA).

PROGRAMA

PARTE I

RICHARD STRAUSS (1864-1949)

- Cäcile (Heinrich Hart), Op. 27 nº 2

- Allerseelen (Hermann von Gilm), Op. 10 nº 8

- Schlagende Herzen (Otto Julius Bierbaum), Op. 29 nº 2

- Ständchen (Adolf Friedich), Op. 17 nº 2

HUGO WOLF (1860-1903)

- Die ihr schwebet um diese Palmen (Lope de Vega - E. von Geibel)

- Das verlassene Mägdlein (Eduard Mörike)

JOHANNES BRAHMS (1833-1897)

- Von ewiger Liebe (Josef Wenzig), Op. 43 nº 1

- Ständchen (Franz Theodor Kluger), Op. 106 nº 1

ROBERT SCHUMANN (1810-1856)

- Liebeslied (Johann Wolfgang von Goethe), Op. 51 nº 5

- Aufträge (Christian L’Égru), Op. 77 nº 5

PARTE II

GABRIEL FAURÉ (1845-1924)

- Notre amour (Armand Silvestre), Op. 23 nº 2

- Au bord de l’eau (Sully Prudhomme), Op. 8 nº 1

- Après un rêve (Romain Bussine), Op. 7 nº 1

- Mandoline (Paul Verlaine) Op. 58 nº 1

ISAAC ALBÉNIZ (1860-1909)

- Paradise regained (Money-Coutts)

- Amor, summa injuria (Money-Coutts)

KURT WEILL (1900-1950)

- Youkali (Roger Fernay)

- Surabaya Johnny (Bertolt Brecht)

"BACH, LA CIMA DE LA TRISONATA"

Viernes, 25 de mayo de 2012, 20:00 h.

Auditorio CSMA. Vía Hispanidad, 22. Zaragoza

(Entrada libre)

LUCAS MACÍAS, oboe

Nacido en 1978 en Valverde del Camino, Lucas Macías es hoy en día uno de los oboistas mas brillantes de su generación.

Lucas es actualmente el oboe solista de la Royal Concertgebouw Orchestra de Amsterdam y al mismo tiempo de la Lucerne Festival Orchestra, bajo la dirección de Claudio Abbado.

Fue miembro de la Gustav Mahler Jugendorchester, tocando con los directores Seiji Ozawa, Pierre Boulez y Claudio Abbado y al mismo tiempo, fue seleccionado por la Karajan Akademie, academia de jóvenes promesas de la Filarmónica de Berlín, completando su formacion orquestal.

Lucas ha ganado varios concursos internacionales, pero entre ellos, hay que destacar el “8th International Oboe Competition of the Sony Music Foundation Tokyo”, abriéndole asi muchas puertas en diferentes salas de concierto del mundo como Palais des Beaux Arts  en Bruselas, Concertgebouw Amsterdam, Auditorio Nacional de Madrid, Teatro Colón en Buenos Aires, Philharmonie en Berlín, Herculessaal en Munich, etc.

Como solista, toca con los directores Claudio Abbado, Ton Koopman, Heinz Holliger y con la Orchestra Mozart, Muenchener Kammerorchester, Filarmónica de Buenos Aires, Orquesta de Cámara Reina Sofía, Solistas de Moscú, Orchestre de Chambre de Lausanne, etc.

Entre sus grabaciones, cabe destacar los Conciertos de Brandenburgo, en DVD Euroarts, junto a Claudio Abbado, y la Sinfonía Concertante de W.A. Mozart, que saldrá proximamente, para el sello Deutsche Grammophon, también bajo la direccion de Claudio Abbado y la Orchestra Mozart.

Ha impartido clases magistrales en Italia, Suiza, Alemania, Holanda, Corea, Japón, Argentina y es actualmente profesor en el Conservatorio Superior de Música de Aragón.

AVRI LEVITAN, viola

Uno de los mejores violistas del panorama actual. Nació en Israel en 1973 y ha actuado junto algunos de los músicos más solicitados del momento como Claude Franck, Pnina Salzman, Ronald Pontinen o Roi Shiloah, en las principales salas y festivales internacionales. Nominado a los Premios de la Música que otorga la BBC en la presente edición, Levitan ha obtenido entre otros galardones, el Primer Premio del concurso Rubin Academy y el de Música de Cámara concedido por el Conservatorio Nacional Superior de París. Además de participar como solista en las principales orquestas europeas, Avri Levitan es uno de los profesores de viola más demandados en su especialidad. Desde el curso 2010, Avri Levitan es el responsable de una de las Cátedras de Viola en el Conservatorio Superior de Música de Aragón.

www.avrilevitan.com

BELÉN SÁNCHEZ, violonchelo

Belén Sánchez Pérez, (Valencia, 1992). En 1998 comienza sus estudios musicales en la Unió Musical L’Horta de Sant Marcel·lí, con la profesora Rosa Gil en la especialidad de violonchelo, y entra a ser miembro de la banda de dicha sociedad bajo la dirección de Miguel Morellá Asins. Continúa sus estudios con las profesoras MªJosé Palomares, Mayte García y Marián Toboso, finalizando el Grado Medio con Matrícula de Honor. Ha recibido clases de perfeccionamiento de los violoncellistas David Apellániz, Rafal Jezierski, Herre-Jan Stegenga, Ángel Luis Quintana, Eduardo Vasallo, Bárbara Switalska, Xavier Gagnepain, Asier Polo y Miguel Jiménez. Primer violonchelo de la Orquesta del Conservatorio Profesional de Música de Valencia, y bajo la dirección de los profesores Juan José Garrigues y Pascual Martínez, ha participado en diversos conciertos en el Palau de la Música de Valencia y el Palau de les Arts. Ha sido miembro de la Orquesta Filarmónica de la Universidad de Valencia, dirigida por Cristóbal Soler; ha tocado de solista con la orquesta de cámara “La Perla de Moscou”; y ha colaborado con distintas orquestas, tales como la Joven Orquesta de la Universidad de Valladolid, la Orquesta del Círculo de Bellas Artes de Valencia, la Orquesta del Ateneo de Cullera... En 2010 ingresa en el Conservatorio Superior de Música de Aragón, donde actualmente cursa 2º de Grado Superior con la profesora Mayte García.

SILVIA MÁRQUEZ, clave

Nacida en Zaragoza, fue Primer Premio en el Concurso Permanente de Juventudes Musicales 1996 en las especialidades de Clave y Órgano (concurso al que ha sido invitada como Jurado en las últimas ediciones); Premio Especial del Jurado a la mejor interpretación histórica y Mención de Honor en el Concurso Internacional “Primavera de Praga” 1999; Mención de Honor en el Concurso Internacional de Clave de Brujas (Bélgica) 2001; Tercer Premio en la I Bienal Internacional de Jóvenes Organistas de Granada 2002; Segundo Premio en el IV Premio de Interpretación de Alcoy 2002.

Miembro de la Orquesta Barroca de la Unión Europea 2001, con la que ha actuado en Francia, Alemania, Inglaterra, Holanda, Bélgica, Italia, España, Hungría y China, bajo la dirección de Roy Goodman, Andrew Manze, Alfredo Bernardini y Edward Higginbottom.

Tras obtener los Títulos Superiores de Clave y Órgano con J. L. González Uriol en el Conservatorio Superior de Música de Zaragoza prosigue sus estudios, becada por el Ministerio de Asuntos Exteriores y el Gobierno Holandés, en el Sweelinck Conservatorium de Amsterdam y el Real Conservatorio de La Haya: clave (Jacques Ogg y Menno van Delft), órgano (Jacques van Oortmerssen) y fortepiano (Stanley Hoogland), obteniendo el Diploma Superior holandés. Participa en cursos y seminarios con profesores como Gustav Leonhardt, Jesper Christensen, Jan Willen Jansen, Guy Bovet, Jon Laukvik, Christine Whiffen , Andrea Marcon, Patrick Cohen, Lars Ulrik Mortensen, Montserrat Torrent, etc. Ha realizado cursos de postgrado en el C.S.I.C. (sección de musicología) en Barcelona, y en la Universidad de Alcalá de Henares, así como los cursos de doctorado (Musicología) en la Universidad de Granada.

Ha ofrecido recitales en España, Francia, Suiza, Holanda, Italia, Croacia, Andorra, Estonia, Eslovaquia. Ha actuado como solista con la Orquesta de Cámara Española, Orquesta Sinfónica de Murcia, Solistas de la Orquesta Barroca de Sevilla y Grupo Enigma-Orquesta de Cámara del Auditorio de Zaragoza. Desarrolla su actividad camerística junto al clavecinista Alfonso Sebastián (CD con música de L.Boccherini para dos claves) y como directora del grupo de música antigua La Tempestad (www.latempestad.es).

Especialmente comprometida con la música contemporánea para clave, ha estrenado obras de diversos autores españoles y extranjeros, tanto para solo como para grupo de cámara. Estudia este repertorio durante varios años con la clavecinista holandesa Annelie de Man y tiene la oportunidad de explotar este repertorio en sus colaboraciones con el Grupo Enigma-Orquesta de Cámara del Auditorio de Zaragoza y con el dúo junto al acordeonista Gorka Hermosa. En la actualidad prepara su tesis centrada en la música española para clave del siglo XX.

Ha sido profesora de clave en los Conservatorios Profesional y Superior de Música de Salamanca. En 1999 obtiene por oposición la plaza de Clave en el Conservatorio Profesional de Música de Murcia. Desde septiembre de 2007 ocupa la Cátedra de Clave en el Conservatorio Superior de Música de Aragón.

www.silviamarquez.com

PROGRAMA

Sonata en Do menor, BWV 526 ………. JOHANN SEBASTIAN BACH (1685-1750)

I. Vivace

II. Largo

III. Allegro

Sonata en Sol menor, H. 542.5 ………. J. CARL PHILIPP EMANUEL BACH (1714-1788)

(oboe y clave)

I. Allegro

II. Adagio

III. Allegro

Ciaccona de la Partita nº 2

en Re menor para violín, BWV 1004 ………. JOHANN SEBASTIAN BACH (1685-1750)

(transcripción para clave solo de Lars Ulrik Mortensen)

Sonata en Sol menor, BWV 1029 ………. JOHANN SEBASTIAN BACH (1685-1750)

(viola y clave)

I. Vivace

II. Adagio

III. Allegro

Sonata en Sol mayor, BWV 530 ………. JOHANN SEBASTIAN BACH (1685-1750)

I. Vivace

II. Lente

III. Allegro

CUARTETO QUIROGA

Miércoles, 23 de mayo de 2012, 20:00 h.

Auditorio CSMA. Vía Hispanidad, 22. Zaragoza

(Entrada libre)

Aitor Hevia y Cibrán Sierra (violines), Josep Puchades (viola) y Helena Poggio (cello).

“Exquisito: interpretaciones precisas, perfectamente equilibradas e interpretativamente frescas expresadas en tonos consistentemente cálidos.” The New York Times, Enero 2012 

El Cuarteto Quiroga está considerado hoy como uno de los grupos más singulares y activos de la nueva generación europea, internacionalmente reconocido entre crítica y público por la fuerte personalidad de su carácter como grupo y por sus interpretaciones audaces y renovadoras.

El grupo nació con la voluntad de rendir homenaje a la figura del gran violinista gallego Manuel Quiroga, uno de los instrumentistas más sobresalientes de la historia musical española junto con Pau Casals y Pablo de Sarasate.

Formado desde sus inicios con el Maestro Rainer Schmidt (Cuarteto Hagen) en la Escuela Superior de Música Reina Sofía de Madrid, el cuarteto prosiguió sus estudios en la Musikhochschule Basel y en Pro Quartet-CEMC con Walter Levin (Cuarteto LaSalle) y finalmente en la E.C.M.A. con Hatto Beyerle (Cuarteto Alban Berg). Otros grandes maestros que han influido en la personalidad musical del cuarteto son Ferenc Rados, András Keller, Johannes Meissl y Eberhard Feltz, múltiplemente galardonado en los concursos internacionales para cuarteto más relevantes (Bordeaux, Borciani, Beijing, Genéve, Fnapec-Paris, Palau de Barcelona, etc.), el cuarteto es un habitual de las salas y festivales más importantes de Europa y América (Wigmore Hall London, Philarmonie Berlin, Frick Collection New York, Heidelberger Frühling, Concertgebouw Amsterdam, De Doelen Rotterdam, Auditorio Nacional Madrid, Nybrokajen Estocolmo, Les Invalides Paris, Auditori Barcelona, Gonfallone di Roma, Quincena Musical Donostiarra, Buenos Aires, Teatro Solís Motevideo, National Gallery Washington DC, etc.), y sus conciertos han sido grabados y retransmitidos por RNE, RadioFrance, BBC3, Rai, MezzoTv, RadioSueca-P2, SWR2, WDR3, Sony, etc.

En 2007 recibió el Premio “Ojo Crítico” que otorga anualmente Radio Nacional de España. Desde la presente temporada 2011-12, el Cuarteto Quiroga es grupo residente en el Auditorio Miguel Delibes de Valladolid.

Entre sus colaboradores habituales en escena están músicos de la talla de Valentin Erben, Vladimir Mendelssohn, Alain Meunier, Javier Perianes, Jeremy Menuhin, J. Enrique Bagaría, Darío Mariño, Chen Halevy, David Kadouch, el coreógrafo Hideto Hesiki, el dramaturgo Peter Ries o el actor Jose Luis Gómez.

Fuertemente implicados con la enseñanza de la música de cámara, son profesores cada verano en el Curso Internacional de Música de Llanes, responsables de la Cátedra de Cuarteto de Cuerda del Conservatorio Superior de Música de Aragón e invitados regularmente a Conservatorios y Universidades de toda España y a la JONDE.

Su último disco, “Statements”, salido el pasado otoño al mercado y grabado para la discográfica holandesa Cobra (Diverdi), está cosechando un aplauso unánime de la crítica especializada y el público a nivel internacional.

El Cuarteto Quiroga tiene su residencia habitual en la Fundación Museo Cerralbo de Madrid. Cibrán Sierra y los demás miembros del cuarteto desean expresar su gratitud a los herederos de Paola Modiano por su generosa cesión del violín Nicola Amati “Rosé” de 1682.

www.cuartetoquiroga.com

PROGRAMA

PARTE I

Cuarteto op.20, nº 2 en Do Mayor ………. JOSEPH HAYDN

I. Moderato

II. Adagio

III. Menuetto. Allegretto

IV. Fuga a 4 soggetti. Allegro

Cuarteto en Re Mayor (1897) ………. ARNOLD SCHÖNBERG

I. Allegro molto

II. Intermezzo. Andante grazioso

III. Andante con moto

IV. Allegro

PARTE II

Cuarteto op.51, nº 2 en la menor ………. JOHANNES BRAHMS

I. Allegro non troppo

II. Andante moderato

III. Quasi minuetto, moderato - Allegretto vivace

IV. Finale. Allegro non assai

ENSEMBLE DE SAXOFONES DEL CSMA

Jueves, 10 de mayo de 2012, 20:00 h.

Auditorio CSMA. Vía Hispanidad, 22. Zaragoza

(Entrada libre)

El ensemble de saxofones del CSMA está compuesto por los cuatro instrumentos principales de la familia: sopranos, altos, tenores y barítonos. De este modo la tesitura resultante es la misma que posee por ejemplo una orquesta de cuerdas.

Nuestra formación comienza  su andadura hace tres años y lo hace con una clara vocación, la de disfrutar y aprender tocando así como la de poder profundizar a través de transcripciones, de distintos estilos a aquellos a los que estamos más acostumbrados.

Formado por talentosos estudiantes del centro venidos de todos los puntos de España, esta agrupación destaca por su juventud y energía.

El título escogido para el concierto de hoy “el saxofón versátil” hace hincapié en destacar una de las mayores virtudes que posee este bello instrumento: la flexibilidad. Esta cualidad al igual que ocurre con la voz, nos permite modular el timbre, el color del sonido, para expresar la mayor cantidad posible de sentimientos y sensaciones. En lo referente a la interpretación este aspecto camaleónico, nos hace osados pues nos lleva a afrontar un repertorio exigente por partida doble. En primer lugar porque las obras seleccionadas ya suponen un reto en si mismas para aquellas formaciones para las que fueron compuestas, tanto por su inspiración como por su desarrollo técnico. Y en segundo porque nos lleva a buscar otras posibilidades más allá de la respuesta “natural” que nos ofrece nuestro instrumento. De este modo podemos interpretar un repertorio que aunque históricamente (y sólo históricamente) puede resultar ajeno, lo abordamos desde una nueva visión sonora llena de frescura, juventud, intuición y respeto.

Atención: para disfrutar plenamente del concierto de hoy, se recomienda relajarse en las formas y abrir de par en par el oído y el espíritu.

Deseamos que disfruten con nosotros.

MARIANO GARCÍA, director

Tras iniciar sus estudios de forma autodidacta, se licencia en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid, obteniendo Premio de Honor fin de carrera.

A lo largo de su carrera profesional, ha participado en diversos concursos, entre los que cabe destacar el primer premio del Concurso Internacional de Música de Benidorm (2003).

Combinando su carrera pedagógica y concertística, realiza giras por China, EE. UU. y por todo el territorio español, ofreciendo un repertorio adaptado a las distintas situaciones, haciendo un especial hincapié en el repertorio de nuestro tiempo y en las transcripciones.

Apasionado por el estudio de su instrumento y de la música contemporánea, Mariano García va más allá del trabajo de concertista y profesor, realizando ponencias didácticas en diversos Centros Superiores.

A nivel pedagógico imparte numerosos cursos y master-clases en España, destacando la ESMUC en Barcelona, el Conservatorio Superior de Salamanca y la Universidad Francisco de Vitoria en Madrid. En América es invitado por prestigiosas universidades estadounidenses como North Carolina, South Carolina, Furman University, Georgia…

Desde 2009 desarrolla su labor docente como profesor de saxofón en el CSMA (Conservatorio Superior de Música de Aragón).

Es desde 2010 artista Selmer y miembro del dúo ÁniMa junto a la pianista Aniana Jaime Latre.

www.marianogarciasax.com

COMPONENTES

SAXOFÓN SOPRANO: Irene Rodríguez, Luis Baeza y Alejandro Zamora.

SAXOFÓN ALTO: Gema Fernández, Raquel Paños, Carlos Montesinos y David Flores.

SAXOFÓN TENOR: Sofía Ríos, Alejandro Áyax y Oscar Guilló.

SAXOFÓN BARÍTONO: Diego García, Pablo León y Marcos Rufino.

CLAVE*: Daniel Buendía.

PERCUSIÓN**: Irene Rodríguez, Noé Rodrigo, Sergio Astasio, Miguel Angel López y Francisco Sánchez.

DIRECTOR

Mariano García

PROGRAMA

PARTE I

Suite Holberg ………. EDUARD GRIEG

I. Preludio

II. Zarabanda

V. Rigodón

Concierto Grosso Op. 3, No.11 * ………. ANTONIO VIVALDI

I. Allegro

II. Largo y Spiccato

III. Allegro

PARTE II

Concertino de Cámara ………. JAQUES IBERT

I. Allegro con moto

II. Larghetto

III. Animato molto

Solista: Mariano García

Espectra-Ritmo ……….. PABLO LABIÁN

Marcha Burlesca ……… MANUEL PALAU

Obertura Cándida** ………. LEONARD BERNSTEIN

AVRI LEVITAN (viola) y CLAUDIO MARTÍNEZ MEHNER (piano)

Jueves, 3 de mayo de 2012, 20:00 h.

Auditorio CSMA. Vía Hispanidad, 22. Zaragoza

(Entrada libre)

AVRI LEVITAN, viola

Uno de los mejores violistas del panorama actual. Nació en Israel en 1973 y ha actuado junto algunos de los músicos más solicitados del momento como Claude Franck, Pnina Salzman, Ronald Pontinen o Roi Shiloah, en las principales salas y festivales internacionales. Nominado a los Premios de la Música que otorga la BBC en la presente edición, Levitan ha obtenido entre otros galardones, el Primer Premio del concurso Rubin Academy y el de Música de Cámara concedido por el Conservatorio Nacional Superior de París. Además de participar como solista en las principales orquestas europeas, Avri Levitan es uno de los profesores de viola más demandados en su especialidad. Desde el curso 2010, Avri Levitan es el responsable de una de las Cátedras de Viola en el Conservatorio Superior de Música de Aragón.

www.avrilevitan.com

CLAUDIO MARTÍNEZ MEHNER, piano

Nacido en Alemania en 1970, recibe su educación musical en el Real Conservatorio de Música de Madrid, el Conservatorio Tchaikovsky de Moscú, la Escuela Superior de Música Reina Sofía de Madrid, la “Hochschule für Musik Freiburg” (Alemania), la “Fondazione per il Pianoforte” en Como (Italia) y el “Peabody Conservatory” en Baltimore (EE.UU.), estudiando principalmente con Dmitri Bashkirov, Vitalij Margulis y Leon Fleisher.

Ha sido finalista en el concurso internacional “Paloma O’Shea” de Santander en 1990 y ha ganado Primeros Premios en los concursos internacionales “Fundación Chimay” (Chimay, Bélgica), “Pilar Bayona” (Zaragoza) y “Dino Ciani” (Milán).

Su actividad como solista le lleva a actuar en toda Europa, EE.UU., Rusia, Centroamérica, Corea y Japón con orquestas como la Filarmónica de Munich, la Filarmónica de Moscú, Filarmónica del Teatro Alla Scala, Scottish Chamber Orchestra, Filarmónica de Praga, Radio Svizzera Italiana, Norddeutsche Rundfunk, Filarmonia Hungarica y la mayoría de las orquestas españolas.

Presentemente es catedrático interino en el Conservatorio Superior de Música de Aragón.

PROGRAMA

PARTE I

Sonata  op. 120 nº 2 in E flat major   J. BRAHMS

I. Allegro amabile

II. Allegro appassionato

III. Andante con moto

Sonata  op. 78 in G major   J. BRAHMS

I. Vivace ma non troppo

II. Adagio

III. Allegro molto moderato

PARTE II

Sonata  op. 38 in E minor  J. BRAHMS

I. Allegro non troppo

II. Allegretto quasi menuetto

III. Allegro